把《七月与安生》归类为青春片显然是不妥的，全片合乎青春的浮躁成分不多，不过是七月与安生成长过程中的一部分，而其中无论是求爱还是捣蛋，都在一定篇幅内点到即止，所有的疯狂被局限在了一个理性的氛围内，这是全片的基调。导演曾国祥切入的女性视角，于第一幕便下了定义，以一种成熟女性的回溯引领观众进入故事。
曾国祥耍的小聪明是先要人知道，这是个出自一人之口的“故事”，它似真似假，如梦如幻，全乃情理之中。观众无需较真它哪里不切实际，只有把个中滋味提炼，与回忆里的自己打个照面，所谓感同身受，曾国祥的醉翁之意算是得逞。《七月与安生》尽管卖相上同《左耳》的荒唐青春、《小时代》的撕逼苦情相近，然而扎实的剧本上升到情感层面，是在寻求一次理性的沟通。这沟通拉进了电影和观众（多为女性）间的距离，代入角色后不免自问，究竟我像七月，还是像安生？亦或，七月是哪个阶段的我？安生呢？
张大春说爱情，起于好奇。由好奇而吸引，再相好而痴迷，被异性介入之前的七月与安生亦经历了同样的过程，她们之间的差异吸引着对方。不同的出身，对立的性格，才会在漫步过一场人生绝境后试图成为彼此。安生有七月不敢释放的野性，七月有安生暗中渴望的“安生”；七月给予安生友谊，化解了她的孤独；安生甘做七月的影子，承担七月的出错。正如儿时的二人吃包子，七月爱吃馅，安生负责吃皮。同气相求又互补成全，这是闺中密友仍不曾道破的秘密。做知己，似情人，一如黄伟文那句歌词“能成为密友大概总带着爱”，也大概总避不开情人变敌人争情人的宿命。片中决裂撕逼戏只有一场，不见大打出手，不够恶语相迎，倒似细雨滴破湖面平静唤醒的一丝涟漪。这场戏里，安生不再单纯退让，七月撕破了文静的表象，复萌自私本性，赌着安生会再作妥协。她们曾愿分享所有，除了爱情。此处内心挣扎的到位诠释，可见周冬雨与马思纯献出了从影以来最为惊艳的演技。影片前半段突出的周冬雨的“灵”，不啻于《如果爱》里遐想“外面的世界很精彩”的周迅。而在马思纯“暂住”一组周游片段里，曾国祥倾尽自己在《恋人絮语》拍谢安琪时的本领，逐帧捕捉她们最美的那面。整部电影，前有导演曾国祥调教，后有监制陈可辛把关，何惧没有演技派助阵。可以说，该片的表演项至多尺瑜寸瑕。
在周冬雨与马思纯的演绎下，七月与安生的形象渐渐饱满，从原本的单一对立发展为多样统一，性格上的相同点递增。蒙太奇手法被曾国祥用于表现二人的不同，又表现了“互换身份”的她俩，过上了对方曾经的生活，步入与过去的自己截然不同的境地，最后经两处反转渐渐相容，这种复杂的重叠远超原著小说碍于篇幅的刻画。
27岁，七月成了安生“消失”的闺密，没有人再能找到她的踪影，除非在这个故事中。而实际上，影片中“闺密”属性的消失，是被“一体两面”所取缔。27岁是一个节点，安生成长为七月，七月幻化为安生。
与其说“一体两面”是一个人身上的两种自我，不如说是成长的两个阶段。青春时的我们都享有过安生的叛逆，盼望过我行我素的洒脱肆意，随尘土飞扬，踏着逃离羊群的小羊一往无前的步伐，天空海阔任我行，企图把世间所有草原踏遍。但追求自由总要拿安稳做代价，任世界再大再繁华，满载的热情一旦耗尽，停下来恐居无定所，逛下去又怕颠沛流离。既然谁都做不来《阿飞正传》中那只没有脚的鸟，哪怕能飞得再远再高，饱受风霜久了，落在折腾不起的年纪前，总需要个属于自己的安乐窝。这时，羊群不失为当初那只小羊最好的归宿。七月的小日子，便如光风霁月。可安安稳稳、风平浪静，便也少了波澜。铁打的饭碗里堆满一成不变的业务工作，落定的情感好比再难起新意的论持久战。岁月静好的钢需是心若止水，不然时日如飞，转眼厌倦了这周而复始的单调生活，把安生说走就走的野心艳羡。
太贪婪，才不甘心每个阶段只能选择一种生活方式，肤浅至此，仿佛一生都要为未选中的慨叹，为被更替的缅怀，无休无止。可成长是生而为人的顺其自然，注定要去遵循春季赏樱花、冬季加厚衣的自然规律。我倒是想起《幸运是我》的一句台词：“人生是有不同阶段的，没有可惜，只有珍惜”。《七月与安生》的结尾被处理得几近完美——她，身处“安生”的日子，被新居家私拥簇；心则寄托于自己所写故事，向最远方奔走。最终，不管她是七月还是安生，再没有谁可惜谁，只有珍惜自己还是谁、曾是谁。
文|好莱坞先生
To be，or not to be， that is the question，but，I don't want to answer！
